ベルリン・伯林

ものづくり

アートを通して人が幸せになる。
このことは作り手側がみんな思っていることであって
それを歪曲して考えるようではアートなんかやめた方が良い。
それぞれの作品に「うまい」「へた」はあっても
買う側はうまい絵ばっかり買うかと言えばさにあらず。

私の目指すところは先日のブログにあるように
今のアート界大手ギャラリーにのみ
コレクターが偏ってしまっているわけで、
そこに私達のような微力な者が参入するにはどうするか、
というのがテーマである。

Ｋ・Ｓさんの意見もある程度理解できるが、
もう少し作品とじっくり対峙することが大切である。
また、選ばれなければ意味がないように言う人もいるが
そうでなくても充分世の中で通用する。
ということを教えていくのが私の使命でもある。

私は他の芸術家・作り手と違うのは、
私の経験が全く他の人と違うからである。
それ故芸術活動以外にも出来るのであって、
一つ例を言えば不動産・家屋の売買もやって来たり、
建設、営業、自営業、書き出したらきりがない。

その中で絵の取引に関する文を
日経アートに出したこともある。
４０才くらいの時は大コレクターのもとで
絵を描いていたりしたので
当時のコレクションを肌で感じているわけである。

私の活動を嫌うギャラリーもあるが、
逆にやり易いと言う人もある。
皆さんに言いたい。
ものづくりを真剣に考えればそこに人生があるわけで、
その人生をみんなに分け与える心がなければならない。
ふてくされる前に挑戦することである。

隙間

今の経済界、市場を大手に牛耳られている。
これは、どの業界も同じようである。

スマートフォンは大手３社でるが、
そこに台湾のＡＳＵＳが入って来る。
参入方法は大手３社の隙間を狙うようなやり方で
シェアを広げようと言うのだ。
まだまだたった一億人の日本市場でも
勝ち目はあると計算してのこと。

こうした考えをアートビジネスに反映できないか
と考えてみたくなる。
アートビジネスも大手ギャラリー、
大手オークション会社の一人勝ちになっている。
そこを崩す方法を私達は考えねばならない。
大手ギャラリービジネスの隙間をみつけることだ。

チャンス

「寺田さん良く踏み切りましたね。期待しています。」
という応援のメッセージをもらいました。

しかし、私が思うほど皆さんは燃えないようで、
反応はもう一つだというのが残念だが、
このチャンスは皆さんに平等に与えることにする。
そのチャンスを活かすのは皆さんである。

これだけは言える。
チャンスはそんなに何度も来ません。
それを活かすか、見逃すかで
未来が変わるわけである。

私はいつも３０点ほどの絵をギャラリーに渡す時、
戻ってこなくて良いと思って出す。
その時相手を疑っていてはものごとは前に進まない。

チャンスとはそのような性質のものである。
ちまちま小さいことでこだわっているようなら
世界に出るのはやめた方が良い。

ギャラリーイン

ギャラリーインの企画は
ギャラリーとの折衝時間がかなり取られる。
明日はIbizaのギャラリーが
１１：００に来て３時間位ミーティングをする。
そうした時間の取られ方をするので
普通の展覧会の打合せと全く違うのである。

今、多くのギャラリーと接している。
その情報も後日ＡＢＣ－Ｄで発表されるわけだが、
それを見たらビックリするだろう。

私達は、アートビジネスと簡単に一括りで言っているが、
それを分割すると２と２分の１に分けられる。

まずオークションが１、ギャラリービジネスが１、
アーティストの製造部門が２分の１となる。
なぜアーティスト製造部門が２分の１かとなると
ビジネスにみんながなっていないからである。
あるいは１００分の１と言っても良いかもしれない。

その位、アート製造業は弱い。
その弱いところに力をつけてもらおうというのが
ギャラリーインのテコ入れである。

それをさらに強固にしていきたいというのが
一企業への紹介である。
一企業への紹介は積極的に働きかけていきたいと思っている。
できるだけ、その作家の地元企業にお願いすることを考えている。

最後に、私が考えている良い作品とは
技術的に上手いというのではない。
今の自分を表現しているもの、
それが伝わってくるものだ。

ある人が写真のギャラリーがあるのか？
と尋ねてきたが、
写真のギャラリーはいっぱいある。
それも古いものから現代アート写真まで。
ベルリンは世界で最もおもしろいアートスペースの一つである。

ギャラリーインHP

かくす

今ＡＢＣＤの記事の取材をしているが、
ベルリンには大規模なギャラリーが多い
ということが分かる。
それだけ需要があるということだ。
そこにいくと日本には本当に少ない。

ある大手ギャラリーが
日本に拠点を置こうとして
断念したのは有名な話だが、
その理由の一つに日本社会の閉鎖性がある。

日本社会の特徴は「かくす」ということが一つある。
これは京都の慣習を見てもそれが言える。
表面には絶対出さない習慣。
こうしたものは外国人には理解できない。
よっぽど日本のことを研究している者でないと解らない。

美術団体においても「かくす」という習慣がはびこっている。
もっと正々堂々とやることだと思う。